Haim Parnas & Maya Muchawsky Parnas |
حاييم برناس و مايا موشافسكي برناس |
חיים פרנס ומיה מוצ'בסקי פרנס |
Temporary Archeology
A group meeting in the studio of Haim Parnes and Maya Muchawsky Parnas, who will discuss their works through their intersection: the relationship between design and art, the archeology of materials, the history of charged places and objects. The starting point for the session will be two works by the couple: Maya’s piece Up to Here,” made up of almost raw lumps of clay that simulate a dissolving landscape and Haim’s “Rockefeller Hills,” composed of castings of bullet holes from the Six-Day War at the Rockefeller Museum, Jerusalem. Maya Muchawsky Parnas is an artist who works mainly with ceramics to explore different manifestations of time and transience as these are reflected in her immediate surroundings. Former artist in residence at Art Cube Artists' Studios, Jerusalem. She holds a BFA from Bezalel, and MFA from RCA, London. Senior lecturer in Bezalel Department of Ceramic and Glass Design. Her works have been featured in many exhibitions in Israel and abroad. She was awarded the Design Prize of the Ministry of Culture, Science and Sport, the Andy Prize for Contemporary Art, the Clore Foundation Scholarship for Master's Degree in RCA, and a residency scholarship at the international art center in Paris. Her works are included in Israeli and international museums and private collections. Haim Parnas is a designer, artist, and scholar. 16th generation Jerusalemite, Parnas graduated from Bezalel Department of Industrial Design and recently completed his tenure as head of the department. A senior lecturer at Bezalel Academy and the Technion, and a research diver at the Interuniversity Institute in Eilat. As a designer he specializes in developing and designing products for extreme scenarios and an artist who explores local material culture and its symbols. As a scholar, he studies the effect of three-dimensional parametric structures on the regeneration of coral reefs. Meeting Hours: Group Meeting 10:30-11:30 2 Po'alei Tsedek st. |
آثار مؤقتة
لقاء جماعي في الاستوديو المشترك لحايم برناس ومايا موتشيفيسكي برناس لمناقشة أعمالهما من النقاط التي تلمسهما – علاقة التصميم بالفن ، علم آثار المواد ، تاريخ الأماكن والأشياء التي تحمل معنى. ستكون نقطة الانطلاق للقاء عملين من قبل الزوجين اللذين يتكاتبان مع بعضهما البعض: عمل مايا "حتى هنا" ، المكون من كتل خام تقريبًا من المواد التي تحاكي مشهدا منحلا، وعمل حاييم "تلال روكفلر" ، المكونة من المسبوكات المصنوعة من ثقوب الرصاص من حرب الأيام الستة في متحف روكفلر ، القدس.1 مايا فنانة تعمل بشكل رئيسي في صناعة الخزف.موتشافسكي برناس في عملها ، تسعى جاهدة للتعبير عن مجموعة متنوعة من تعبيرات الزمن والعبور كما تنعكس في محيطها المباشر. خريجة ورش في MFA من بتسلئيل ، و BFA الفنانين ، القدس. تخرجت بلقب لندن. هي محاضرة رفيعة في قسم تصميم السيراميك والز ,RCA جاج في أكاديمية بتسلئيل. وقد شاركت في العديد من المعارض في إسرائيل والخارج. حصلت على جائزة التصميم من وزارة الثقافة ،العلوم والرياضة ، وجائزة آندي للفن المعاصر، ومنحة مؤسسة والمركز الدولي للفنون في RCA كلور لدرجة الماجستير في باريس. يتم الاحتفاظ بأعمالها في المتاحف والمجموعات الخاصة في إسرائيل والخارج.1 حاييم برناس هو مصمم ،فنان وباحث. مقدسي جيل 16، خريج قسم التصميم الصناعي في بتسلئيل ورئيس القسم السابق. محاضر رفيع في أكاديمية بتسلئيل والتخنيون ، وغواص باحث في المعهد البين-جامعي في إيلات. وهو مصمم خبير لتطوير وتصميم المنتجات لسيناريوهات متطرفة وفنان يتعامل مع الثقافة المادية المحلية ورموزها. وباعتباره باحثًا ، فإنه يدرس تأثير البنى البارامترية ثلاثية الأبعاد على تجديد الشعاب المرجانية.1 ساعات اللقاءات:1 لقاء جماعي 10:30-11:30 فوعلي تسيدك 2 |
ארכיאולוגיה זמנית
מפגש קבוצתי בסטודיו המשותף של חיים פרנס ומיה מוצ'בסקי פרנס בו ידברו על עבודותיהם מתוך הנקודות המשיקות להם - יחסי עיצוב ואמנות, ארכאולוגיה של חומרים, היסטוריה של מקומות ואובייקטים אשר טעונים במשמעות. נקודת המוצא למפגש תהיה שתי עבודות של בני הזוג אשר מתכתבות זו עם זו: העבודה " עד כאן" של מיה, העשויה גושי חומר כמעט גולמיים, המדמים קו נוף מתמוסס, ועבודתו של חיים "גבעות רוקפלר", המורכבת מיציקות שנוצרו מחורי קליעים ממלחמת ששת הימים במוזיאון רוקפלר, ירושלים.1 מיה מוצ'בסקי פרנס היא אמנית העובדת בעיקר בחומרים קרמיים. בעבודתה היא חותרת להביע מגוון ביטויים של זמן ושל ארעיות כפי שהם משתקפים בסביבתה הקרובה. בוגרת תכנית שהות האמן בסטודיו ,מבצלאל BFA של סדנאות האמנים, ירושלים. בוגרת לונדון. מרצה בכירה במחלקה לעיצוב RCA-ב MFA-ו קרמי וזכוכית בבצלאל. הציגה בתערוכות רבות בארץ ובעולם. זכתה בפרס העיצוב של משרד התרבות, המדע והספורט, בפרס אנדי לאמנות עכשווית, במלגת קרן קלור ובמלגת שהייה במרכז RCA-ללימודי תואר שני ב האמנות הבינלאומי בפריז. עבודותיה שמורות במוזיאונים ובאוספים פרטיים בארץ ומחוצה לה.1 חיים פרנס הוא מעצב, אומן וחוקר. ירושלמי דור 16, בוגר המחלקה לעיצוב תעשייתי בבצלאל וראש המחלקה היוצא. מרצה בכיר בבצלאל ובטכניון וצולל מחקר במכון הבינאוניברסיטאי באילת. מעצב מומחה לפיתוח ועיצוב מוצרים לתרחישי קיצון ואומן העוסק בתרבות החומרית המקומית ובסמליה. כחוקר עוסק בהשפעת מבנים פרמטריים מודפסים בתלת מימד על התחדשות שוניות אלמוגים.1 שעות המפגשים:1 פגישה קבוצתית 10:30-11:30 רח' פועלי צדק 2 |