ميخال هاردا​

מיכל הרדה​

عيديت جلعاد

עידית גלעד​

Michal Harda

Idit Gilad

מיכל הרדה (1978) היא אמנית, רקדנית ומורה ליוגה העובדת ופועלת בירושלים. מיכל רקדה בלהקת המחול ׳אדמה׳, בוגרת המחלקה לקרמיקה וזכוכית בבצלאל ומלמדת בה כיום פיסול בעבודת מבער. מדיום הפעולה המרכזי שלה הוא פיסול בזכוכית ומיצבים תלויי-מקום. עבודותיה, הן בסטודיו והן מחוץ לגלריה, מתמקדות בהעמקה של חיבור ומודעות דרך הגוף ובחקירה של תנועה, מקום וחומר.1

לשנים 2013 AIDA זוכת פרס בלומנטל על עבודת גמר מצטיינת מבצלאל (2016), מלגת
Jean McLaughlin & ניו יורק, פרס ,Corning Museum of Glassו-2018 ללימודים ב
פנלנד, צפ׳ קרוליינה ומלגת השתלמות בחו״ל, הקרן ,Tom Spleth Scholarship
פלסטיים, משרד התרבות והספורט (2019). מיכל חברה בקבוצת האמנים ״בית ריק״ ומציגה בתערוכות ובפרויקטים ציבוריים בארץ ובחול.1

ميخال هاردا (1978) فنانة وراقصة ومعلمة يوغا تعمل وتنشط في القدس. رقصت ميخال في فرقة الرقص "ادماه" ، وهي خريجة قسم الخزف والزجاج في بتسلئيل وتدرس حاليًا فن النحت في عمل  موقد. وسيلة عملها الرئيسية هي النحت الزجاجي والتركيبات التي تعتمد على المكان. تركز أعمالها ، سواء في الاستوديو أو خارج المعرض ، على تعميق الاتصال والوعي من خلال الجسد واستكشاف الحركة والمكان والمواد.1

 لعامي 2013 و AIDA حائزة على جائزة بلومنتال لأطروحة نهائية متميزة من بتسلئيل (2016) ، منحة
2018 للدراسات في متحف كورنينج للزجاج ، نيويورك ، جائزة جان ماكلولين وتوم سبليث للمنح الدراسية ، فينلاند ، نورث كارولينا ومنحة التعليم المستمر في الخارج ، صندوق الفنانين التشكيليين ، وزارة الثقافة والرياضة (2019). ميخال عضوة في مجموعة "بيت ريك" للفنانين وتشارك في المعارض  والمشاريع العامة في إسرائيل وخارجها.1

Michal Harda (1978) is an artist, dancer and yoga teacher who works and practices in Jerusalem. Michal performed with the Adama dance troupe, is a graduate of the department of ceramics and glass at Bezalel and currently teaches sculpture firing there. Her main medium is glass sculpture and site-specific installations. Her work, both in the studio and outside, focuses on deepening connection and awareness through the body and exploring movement, place and material.

She was the recipient of the Blumenthal Award for Outstanding Final Thesis from Bezalel (2016), an AIDA Scholarship for 2013 and 2018 for studies at the Corning Museum of Glass, New York, the Jean McLaughlin & Tom Spleth Scholarship Award, Penland, North Carolina and a Ministry of Culture and Sports Foundation for Plastic Arts Continuing Education Scholarship for Studies Abroad, (2019). Michal is a member of the “Empty House” artists’ group and exhibits in public exhibitions and projects in Israel and abroad

עידית גלעד (1991) בוגרת האקדמיה לאמנות ועיצוב ירושלים ובעלת תעודת הוראה ממכון כרם (2021). חיה בירושלים ויוצרת בסדנאות האמנים בירושלים. פסלת ורשמת, יוצרת קונסטרוקציות ומיצבים פיסוליים שיכולים להתפרש כמרחב פיוטי או תיאטרלי. הקונסטרוקציות המופיעות בעבודות נובעות מתוך עניין באפשרות שלהן להכיל וליצור חלל בתוך חלל.1

אני מפנטזת על חללים מופרכים שקיימים בהם מאפיינים של חללים בעולם. המחשבה על החלל הפיסולי ביחס לחלל הספרותי, קולנועי או תיאטרלי מציפה רעיונות על האפקטים והמניפולציות הפועלים בעולמות אלה מוסתרים מעיני הצופה או הקורא וגדלים ומתערבבים אצלי בתוכן העבודה. מעין החלפת תפקידים בין שפה לתוכן, בין אמצעי למטרה. עצם חשיפת האפקטים והמניפולציות יוצרת מימד גרוטסקי ומפעילה מערכת יחסים של הגחכה והתמסרות בין הצופה לעבודה.1

הציגה תערוכות יחיד בקומה השלישית משמאל (2021), בתולעת ספרים באירוח של גלריה שלוש (2019) וכן בתערוכת הבוגרים של בצלאל (2018).  השתתפה בתערוכות קבוצתיות במרכז קרן רוטשילד (2019), בביתא (2016) ובגלריה ברבור (2015). גלעד זכתה בפרס הצטיינות מטעם איגוד האמנים (2018).1

אתר​

عيديت جلعاد (1991) خريجة أكاديمية القدس للفنون والتصميم وحاصلة على شهادة تدريس من معهد كيرم (2021). تعيش في القدس وتعمل في ورش  الفنانين في القدس. هي نحاتة ورسامة ، تخلق إنشاءات منحوتة وتركيبات يمكن تفسيرها على أنها مساحة شعرية أو مسرحية. تنبع الإنشاءات التي تظهر في الأعمال من الاهتمام بإمكانية الاحتواء وإنشاء مساحة داخل مساحة.1

أتخيل المساحات المبالغ بها والتي لها خصائص المساحات في العالم. إن فكرة الفضاء النحتي فيما يتعلق بالفضاء الأدبي أو السينمائي أو المسرحي تتدفق بأفكار حول التأثيرات والتلاعبات التي تعمل في هذه العوالم مخفية عن المشاهد أو القارئ وتنمو وتختلط معي في محتوى العمل. نوع من تبادل الأدوار بين اللغة والمحتوى ، بين الوسائل والغرض. إن التعرض للتأثيرات والتلاعب يخلق بعدًا بشعًا وينشط علاقة التسفيه والتفاني بين المشاهد والعمل.1

قدمت معارض فردية في الطابق الثالث على اليسار (2021) ، في تولاعت شفاريم التي استضافها جاليري شالوش (2019) ومعرض خريجي بتسلئيل (2018). شاركت في معارض جماعية في مركز صندوق روتشيلد (2019) ، في بيتا (2016) وجاليري بربور (2015). حصلت جلعاد على جائزة التميز من رابطة الفنانين (2018).1
 
​موقع الفنانين

Idit Gilad (1991) is a graduate of the Bezalel Academy of Art and Design and holds a teaching certificate from the Kerem Institute (2021). Gilad lives in Jerusalem and practices in the Artists’ Studios in Jerusalem. Using sculpture and drawing, she creates sculptural constructions and installations that can be interpreted as a poetic or theatrical space. The constructions appearing in the works stem from an interest in their possibility to contain and create a space within a space.

I fantasize about absurd spaces that have characteristics of spaces in the world. Thoughts about sculptural space in relation to the literary, cinematic or theatrical space fill me with ideas about the effects and manipulations that operate in these worlds hidden from the viewer or reader and grow and intermingle in the content of my work. A kind of reversal of roles between language and content, between means and ends. The very exposure of the effects and manipulations creates a grotesque dimension and activates a system of relationships of ridicule and commitment between the viewer and the work.

Gilad has had solo exhibitions at Third Floor on the Left (2021), Tolaat Sefarim Bookstore hosted by Chelouche Gallery (2019) and the Bezalel Alumni Exhibition (2018). She has participated in group exhibitions at the Rothschild Foundation Center (2019), Beita Gallery (2016) and Barbur Gallery (2015). Gilad was a recipient of the Artists’ Association Award for Excellence (2018).

Website