מרסל תהילה ביטון
|
אלי שרגו-שפלר
إيلي شراجو شيفلر Ali Shrago-Spechler |
|
|
|
|
מרסל תהילה ביטון (1993) נולדה במונטריאול, קנדה, חיה בירושלים ויוצרת בסטודיו בסדנאות האמנים, ירושלים. היא סיימה בהצטיינות לימודי אמנות באקדמיה לאמנות ועיצוב בצלאל (2019), תואר נוסף באנגלית (2014) וכן סמינר למורות ולימודי קולנוע. ביטון פועלת במגוון רחב של מדיומים כגון מיצב, וידאו, רישום, תלת מימד, כתיבה ויזמות חברתית. היא עוסקת לרוב בשאלות של זוהר וערך, הקשורות למשחקי מגדר, ייחוס ושייכות - דרך מנהגים ומיתוסים קבליים, קאנונים של יופי, יוקרה וקריטריונים היררכיים בתוך מערכות פוליטיות וחברתיות-תרבותיות.1
"אני סובבת סביב סוגיית גילום דמות, בכניסה לדמות ובעטיית הדמות כאקט שאופן מימושו מאתגר את ההבדל שבין הייצוג האמנותי לבין החיים עצמם. מתוך כך, אני תוהה על מרווח החירות והביטוי במערך הכוחות המגולם ביחסים אלו, הפועל לניכוס וכתיבה מחדש של מסורות, וגלגולים של זהויות".1 ביטון הציגה בתערוכות ובפסטיבלים, בין היתר במוזיאון על התפר (2018); בית האמנים ירושלים (2021); JCC Manhattan; מרכז אדמונד דה רוטשילד (2019), פסטיבל הקולנוע הבינלאומי לסרטי סטודנטים (2020), סינמטק ירושלים (2022) ועוד.1 ביטון זכתה במלגת תערוכת יחיד - מועצת מפעל הפיס לתרבות ואמנות (2018), אמן צעיר- קרן התרבות אמריקה-ישראל שנה, ובפרס רקנאטי-קופ- רש"י (2021) לאתר وُلدت مارسيل تيهيلا بيطون (1993) في مونتريال، كندا، وتعيش في القدس وتعمل في الاستوديو في ورش عمل الفنانين في القدس. تخرجت مع مرتبة الشرف من أكاديمية بتسلئيل للفنون والتصميم (2019)، ودرجة إضافية في اللغة الإنجليزية (2014) وندوة للمعلمين ودراسات السينما. تعمل بيطون في مجموعة واسعة من الوسائط مثل التثبيت والفيديو والرسم والأبعاد الثلاثية والكتابة وريادة الأعمال الاجتماعية. تتعامل في أعمالها في الغالب مع مسائل السحر والقيمة، المتعلقة بألعاب الجندر، والإسناد والانتماء -من خلال العادات والأساطير الكابالية، وشرائع الجمال، والمكانة والمعايير الهرمية داخل النظم السياسية والاجتماعية والثقافية.1 "أنا أدور حول موضوع تصوير الشخصية، ودخول الشخصية وإظهار الشخصية كفعل يتحدى تنفيذه الاختلاف بين التمثيل الفني والحياة نفسها. ومن هذا المنطلق، أتساءل عن مدى الحرية والتعبير في مجموعة القوى المتجسدة في هذه العلاقة، والتي تعمل من أجل الاستيلاء على التقاليد وإعادة كتابتها وتجسيد الهويات". عرضت بيطون في المعارض والمهرجانات، بما في ذلك في متحف على خطا التماس (2018)؛ بيت الفنانين في القدس (2021)؛ JCC مانهاتن؛ مركز إدموند دي روتشيلد (2019)، مهرجان الأفلام الطلابية الدولي (2020)، سينماتك القدس (2022) والمزيد.1 فازت بيطون بمنحة المعرض الفردي -مجلس ميفعال هبايس للثقافة والفنون (2018)، فنانة شابة -المؤسسة الثقافية الأمريكية الإسرائيلية في عام ؟، وجائزة ريكانتي كوب راشي (2021).1 موقع الفنانين Marcelle Tehila Bitton (1993), was born in Montreal, Canada. Currently lives in Jerusalem and has an artist studio in Art Cube Artists' Studios Jerusalem.
She graduated with honors Fine Arts studies at Bezalel Academy of Arts and Design Jerusalem (2019), an additional degree in English (2014), teachers' seminary and cinema studies. Bitton works across diverse mediums such as installation, video, drawings, 3D interactive graphics, writing, social innovations and creative content. She often deals with questions of glamor and value, related to gender games, attribution and belonging- through Kabbalistic customs and myths to canons of beauty, luxury, and hierarchical criteria within political and socio-cultural systems. I revolve around the issue of character portrayal, entering the character and mantle the character as an act whose implementation challenges the difference between the artistic representation and life itself. Therefore, I wonder about the interval of freedom and expression in the embodied set of forces in this relationship, which works for the appropriation and rewriting of traditions, and incarnations of identities. Bitton has exhibited in festivals and exhibitions, such as Museum on the Seam (2018), Jerusalem Artists' House (2021); JCC Manhattan; Edmond de Rothschild Center (2019), the International Student Film Festival (2020), Jerusalem Cinematheque (2022) and more. Bitton received the Solo Exhibition Scholarship - Mifal Hapayis Council of Culture and Arts (2018), A Young Artist - America-Israel Foundation, and Recanati-Cope-Rashi Award (2021). Website |
אלי שרגו-שפלר (1989), נולדה בהוליווד, פלורידה. היא אמנית בינתחומית העוסקת במגוון רחב של מדיומים. המיצבים, המיצגים והציורים שלה בוחנים את הגמישות של ההיסטוריה ושל קהילה בדיונית. פעולותיה ההיברידיות חוקרות את הקומדיה, האלימות והנוכחות-בכל-מקום של היסטוריות יהודיות תוך יצירת מרחב מוכר ומנוכר עבור הקהל
שלה. היא השתתפה בתכניות הרזינסי Mass MoCA, ProjectArt in Crown Heights, Art Kibbutz NY, Vermont Studio Center and Trestle Artist Space. NY Times, Time Out NY, VICE, :עבודותיה הוצגו בין היתר ב The Forward, New Times Broward, The Miami Herald ו-ArtNet News. Pratt Institute-אלי היא בוגרת תואר ראשון בציור ותולדות האמנות מ .School of Visual Arts in New York City-ותואר שני באמנות מ מלגת מענק מחקר ,Naomi Anolic Emerging Artist Award אלי זכתה בפרס למשך 10 חודשים (20-'21') בהנחיית המכון לטכנולוגיה לחקר Fulbright ,האדריכלית Thingspiele תרבות הזיכרון הגרמנית, בעקבות תנועת הפוליטית והתיאטרלית שנוסדה ע"י הרייך השלישי. במסגרת המענק שקיבלה, היא ברחבי גרמניה ופולין Thingspiele היתה רכזת הופעות שיתופיות ששחזרו את במות היא חוקרת את ההיסטוריה הגרמנית בישראל, את ההיסטוריה של המנהג "כפרות" ואת הקשרים בין התפתחות הספורט הציוני לזה הגרמני. היא גם יוצרת מסכות לשימוש במיצגים בישראל בגרמניה. במסגרת שהותה בסטודיו בישראל, היא מתכננת ליצור וללמד כיצד ליצור חפצים ודיוקנאות של זיכרון מקרטון ממוחזר.1 לאתר ولدت إيلي شراجو شيفلر (1989) في هوليوود بولاية فلوريدا. هي فنانة متعددة التخصصات تعمل في مجموعة متنوعة من الوسائط. تدرس تركيباتها وعروضها ولوحاتها مرونة التاريخ والمجتمع الخيالي. تستكشف أفعالها المختلطة الكوميديا والعنف والوجود الشامل للتاريخ اليهودي بينما تخلق مساحة مألوفة ومعزولة لجمهورها. شاركت في برامج عصر النهضة Mass MoCA, ProjectArt in Crown Heights, Art Kibbutz NY, Vermont Studio Center and Trestle Artist Space. تم عرض أعمالها من بين أمور أخرى: NY Times، Time Out NY، VICE، The Forward، New Times Broward، The Miami Herald ו-ArtNet News. إيلي حاصلة على درجة البكالوريوس في الرسم وتاريخ الفنون من -Pratt Institute ولقب ثاني في الفنون من School of Visual Arts in New York City. فازت إيلي بجائزة Naomi Anolic Emerging Artist Award ، وهي زمالة فولبرايت الدراسية لمدة 10 أشهر (20 -21 ') the Karlsruhe Institut für Technologie and the Hochschule für Gestaltung Karlsruhe to research German Remembrance في أعقاب Thingspiele الهندسة المعمارية والسياسية والمسرحية أسسها الرايخ الثالث: كجزء من المنحة التي حصلت عليها ، كانت منسقة للعروض التعاونية التي أعادت إنشاء مراحل Thingspiele في جميع أنحاء ألمانيا وبولندا.1 تدرس التاريخ الألماني في إسرائيل، وتاريخ عادة "الغفران" والصلات بين تطور الرياضة الصهيونية والألمانية. كما أنها تصنع أقنعة لاستخدامها في المعارض في إسرائيل وألمانيا. أثناء إقامتها في الاستوديو في إسرائيل، تخطط لإنشاء وتعليم كيفية إنشاء أشياء وصور لذاكرة الورق المقوى المعاد تدويرها.1 موقع الفنانين Ali Shrago-Spechler (1989), born in Hollywood, Florida. is an interdisciplinary artist whose installations, paintings and performances examine the malleability of history and imagined community. Her hybrid actions explore the comedy, violence and ubiquity of Jewish histories while creating a familiar and strange space for her audience. She has participated in residencies at Mass MoCA, ProjectArt in Crown Heights, Art Kibbutz NY, Vermont Studio Center and Trestle Artist Space. Her work has been featured in the NY Times, Time Out NY, VICE, The Forward, New Times Broward, The Miami Herald and ArtNet News. She received her BFA in Painting and Art History from Pratt Institute and her MFA from the School of Visual Arts in New York City.
Ali is the recipient of the Naomi Anolic Emerging Artist Award (2017) and received a 10-month Fulbright Research Grant (‘20-’21) hosted by the Karlsruhe Institut für Technologie and the Hochschule für Gestaltung Karlsruhe to research German Remembrance culture through the lens of the architectural, political and theatrical Thingspiele Movement (1933-35) established by the Third Reich. During her grant, she coordinated collaborative performances reclaiming Thingspiele stages throughout Germany and Poland. She is researching the German history in Israel, the history of Kaparot and connections between the development Zionist and German sport. she also creating masks to be used in performances both in Israel and Germany. for her workshop in Israel, she plans on creating teaching how to make objects and portraits of memory from recycled cardboard. Website |