LowRes Jerusalem / Eco-Heart – Art Cube Artists’ Studios Residency Program

 لولأوروز القدس\ إيكو ليف –برنامج إقامة فنان\ة لورش الفنانين في القدس

 לואורז ירושלים/אקו לב - תכנית שהות אמן.ית של סדנאות האמנים ירושלים
This year LowRes Jerusalem, our international residency program, is inviting artists living and working in Israel to submit proposals for the unique “Eco-Heart” residency, supported by the Lottery Foundation. As part of the project, three artists will be selected to work in the Art Cube Artists’ Studios, Talpiot, Jerusalem, from August 15 through October 31, 2021. The artists will work with members of our neighboring communities—Katamonim (Gonenim), Makor Haim and Beit Safafa—to create works related to the theme “Eco-Heart.” The theme concerns art’s ability to offer repair, in the sense of tikkun, of the ecological crisis, reflected also in the Corona pandemic that has contributed to the climate of social and political polarization. The program offers three local artists the opportunity to work in depth with these communities and imagine with them the future they would like to inhabit.

As part of the program, there will be meetings in homes and studios, along with group encounters with community members and research and brainstorming sessions with the artists and curator, in order to formulate a joint work of art to be exhibited in the Artists’ Studios, in the public space or in the residents’ homes. The project will emphasize on the one hand the significance of the home space, especially over the last year and a half, alongside the importance of public space and of in-person social encounters that cross boundaries of identity.

Submission deadline: 11.7.21

Submission Details:
Interested professional artists are invited to submit a proposal for a project engaging the community and addressing the theme. The submission should include:
*The Letter to the artistic committee with a maximum 500-word proposal for a participatory work to be conducted during the residency period. Relevant images, sketches or links can be added as a PDF file. It is possible and recommended to suggest a specific community residing or active in the neighborhood of the Artists’ Studios, but this is not mandatory.
*Short bio – up to 250 words
*CV – up to three pages
*Portfolio in PDF format of up to ten selected projects: if necessary, links to previous projects or links to video works may be included. Please do not submit general links to your websites. 

Committee requirements:
​*Proposals may be submitted by professional artists only, whose work has been presented publicly in at least three professional settings. 
*Preference will be given to artists with experience in participatory, social or community based projects, and to artists who live and work in Jerusalem.
*Commitment to work in the Artists’ Studios space at least two days a week, six hours a day, for the period of the residency.

Artists will share a joint studio and will be supervised by project curator Maayan Sheleff. 
Artists will receive a stipend of NIS 3,000 per month, and a budget for materials and production.
Artists’ Studios will help connect the artists to relevant individuals and groups in the communities and will employ a community relations manager to assist in this.
The project will be launched as part of the Rooftop Festival at the end of August (22-26) and the outcome/ final project will be presented to the public as part of the Manofim Contemporary Art Festival in Jerusalem at the end of October 2021.
More about the residency:
The LowRes Jerusalem Residency Program at the Art Cube Artists’ Studios, which has been running successfully since 2014, invites artists who explore social, political and economic conflicts to reflect critically on their environment during their temporary residence in Jerusalem. The program’s name plays on the concepts of “low-residency,” which describes short-term stays, and “low-resolution” as a description of image quality, and the meaning of the word resolution in terms of problem solving. For example, in this case, what might constitute a low resolution to “conflict resolution” in Jerusalem? 

In her article “In Defense of the Poor Image,” Hito Steyerl describes low-quality images as “the trash that washes up on the digital economies’ shores,” accelerated and circulated within the “vicious cycles of audiovisual capitalism.” When we set up the LowRes Jerusalem program, we thought about the irony of Steyerl’s description of poor images “dragged around the globe like commodities,” in relation to international artists participating in temporary residency programs, who are thrust into the specifics of a particular locality but often find themselves recreating versions of the same work. The temporary stay in such programs does not usually allow for in-depth understanding of the foreign, unfamiliar place. Yet it seems that the socially or politically committed artist is expected to become a kind of instant superhero coming to the rescue of a community in distress or to at least make a significant artistic statement about them. Within this framework of contradictions, we successfully hosted many important artists, including those who otherwise would have had difficulty coming to Israel. They created projects that encouraged unexpected encounters, incorporated local stories and involved diverse communities—Jews, Christians and Muslims, religious and secular, children and senior citizens and more.

Today, in light of our wish to achieve long-term trust-building activities with our neighboring communities, we realize that we have to rethink the options an artist residency program can offer. The goal of the Eco-Heart program is to enable this space for thinking, while developing relationships with communities and creating methods for working together. Moreover, the goal of the program is to provide the optimal conditions for local artists engaging in social art and community based practice, to create in a space that stimulates working and thinking.
The program will address questions of identity in the Anthropocene era, the seam between social art, ecology and science. To this end, the artists will meet representatives from different communities alongside experts in the field, and read together and discuss relevant texts on the subject. For example, the study group will address the issue of situated knowledge as proposed by theorist Donna Haraway, who writes from a feminist perspective about the importance of listening to the expertise of communities and individuals, and discuss how this can be applied to methods of community outreach.  In addition, the artists will discuss solidarity between communities and different species as part of an ecological concept of healing and repair.
​هذا العام، يدعوكم برنامج الإقامة الدولي الشهير "ريزيدينسي" الخاص بنا لولأوروز القدس، أنتم، أيها الفنانون الذين يعيشون ويعملون في إسرائيل، لتقديم اقتراح لمشروع "إيكو ليف" الفريد. كجزء من المشروع، سيتم اختيار ثلاثة فنانين للعمل في ورش عمل الفنانين في القدس لمدة شهرين ونصف -15 آب -31 تشرين الأول 2021. سيعمل الفنانون مع أفراد المجتمعات المجاورة لنا -القطمونيم، مكور حاييم وبيت صفافا، ويبدعون أعمالاً متعلقة بموضوع "إيكو-ليف". يتعلق هذا الموضوع بقدرة الفن على تقديم تصحيح لواقع الأزمة البيئية التي تنعكس أيضًا في وباء كورونا، ومناخ الاستقطاب الاجتماعي والسياسي الذي تفاقم أيضًا في أعقاب الوباء. يقدم البرنامج لثلاثة فنانين محليين الفرصة للعمل بعمق مع
.هذه المجتمعات وتخيل معهم المستقبل الذي يرغبون في العيش فيه

سيشمل البرنامج لقاءات ضيافة متبادلة في المنازل والأستوديوهات، إلى جانب اجتماعات جماعية مع أفراد المجتمع واجتماعات بحثية وتفكير للفنانين وأمناء المعارض، من أجل صياغة عمل فني مشترك لعرضه في ورش عمل الفنانين أو الأماكن العامة أو في بيوت السكان. سيؤكد المشروع من ناحية على معنى مساحة المنزل، خاصة في الآونة الأخيرة، إلى جانب أهمية الفضاء العام وأهمية اللقاءات
.الاجتماعية المادية التي تتخطى حدود الهوية المقبولة

آخر موعد للتقديم: 11.7.21

:تفاصيل التقديم
الفنانون الحرفيون مدعوون لتقديم اقتراح لعمل مشاركة مجتمعية
:يعالج المشكلة
رسالة إلى اللجنة الفنية مع اقتراح لعمل فني تشاركه المجتمعات خلال فترة الإقامة -حتى 500 كلمة. يمكنكم إضافة صور أو .PDF رسومات أو روابط ذات صلة بالمشروع المقترح في ملف
من الممكن بل يوصى بتقديم مجتمع معين يعيش أو يعمل في الحي
​.من أجل ورش العمل، لكنه ليس إلزاميًا
 .سيرة ذاتية مفصلة -حتى 250 كلمة
.شهادة كاملة -حتى ثلاث صفحات
ما يصل إلى عشرة مشاريع محددة: إذا لزم - PDF ملف بتنسيق
الأمر، قم بتضمين روابط لمشاريع سابقة أو روابط لأعمال الفيديو. لا
.تقدم رابط للموقع فقط

:يرجى الملاحظة -لاعتبارات اللجنة
يمكن للفنانين الحرفيين فقط تقديم اقتراح، حيث يقدم كل منهم عمله*
.الفني للجمهور في ثلاثة أماكن مهنية على الأقل
ستعطى الأفضلية للفنانين الذين لديهم خبرة في العمل التشاركي أو*
.الاجتماعي أو المجتمعي، والفنانين الذين يعيشون ويعملون في القدس
سيتعهد الفنانون بالعمل في الاستوديوهات على الأقل يومي عمل في*
.الأسبوع، وست ساعات في اليوم، طوال مدة الإقامة

سيشترك الفنانون الثلاثة في استوديو مشترك وسيديره أمينة
.المعارض معيان شليف
سيحصل الفنانون على راتب شهري قدره 3000 شيكل للفنان،
​.وميزانية للمواد والإنتاج
ستعمل ورش عمل الفنانين على ربط الفنانين المختارين بالمجتمعات
.المناسبة وستوظف مدير علاقات مجتمعية للمساعدة في ذلك
سيتم إطلاق المشروع كجزء من مهرجان السطوح في نهاية شهر آب وسيتم الكشف عن منتجات المشروع وتقديمها للجمهور كجزء من مهرجان منوفيم للفن المعاصر في القدس في نهاية تشرين الأول
2021

:المزيد عن الإقامة
إن برنامج الإقامة "ريزيدينسي" لولأوروز القدس، الذي نديره بنجاح منذ عام 2014، يدعو الفنانين الذين يدرسون النزاعات الاجتماعية والسياسية والاقتصادية إلى التفكير النقدي في محيطهم أثناء إقامتهم المؤقتة في القدس. اسم البرنامج عبارة عن تلاعب بالكلمات التي تربط المصطلحين l"لو ريزيدنسي"، والذي يصف إقامة قصيرة المدى، ولو ريزليوشن، أي منخفضة الدقة، والتي تصف جودة الصورة. قد يعني المصطلح أيضًا التزامًا معينًا: ما الذي يمكن أن يشكل، في هذا الصدد، حلاً منخفضًا لـ "حل النزاع" في القدس؟ (كلمة رزوليوشن في اللغة الإنجليزية لها معاني إضافية للحل أو
.(القرار

في مقال بعنوان "لصالح الصورة الهزيلة"، يصف هيتو ستيرل الصور ذات الجودة المنخفضة باعتبارها صورًا رديئة، النفايات التي تنجرف إلى شواطئ الاقتصادات الرقمية، والتي يتم تسريعها وتوزيعها داخل الحلقة المفرغة للرأسمالية السمعية والبصرية. عندما أنشأنا برنامج لولأوروز القدس، اعتقدنا، من سخرية القدر، أن الفنانين العالميين المشاركين في برامج الإقامة المؤقتة بنفس المصطلحات التي استخدمها ستيرل لوصف الصور الرديئة: "أن يتم جره حول العالم كسلع استهلاكية" يتم دفعه إلى الخصوصية المحلية ولكن غالبًا يجدون أنفسهم يعيدون إنشاء نسخ من نفس العمل. لا تسمح الإقامة المؤقتة في مثل هذه البرامج عادةً بفهم متعمق لمكان غريب، غير مألوف، ومع ذلك من المتوقع أن يصبح الفنان ذو المشاركة الاجتماعية أو السياسية المعاصرة على الفور بطلًا خارقًا من نوع ما، أو يتم إنقاذه لمساعدة المجتمعات المنكوبة، أو على الأقل الإدلاء ببيان فني مهم عنهم. كجزء من هذه الظروف المتناقضة، استضفنا بنجاح العديد من الفنانين المهمين، وأحيانًا أولئك الذين قد يجدون صعوبة في الوصول إلى إسرائيل في ظروف أخرى. لقد أنشأوا جميعًا مشاريع شجعت على اللقاءات غير المتوقعة، وأدرجت قصصًا محلية وشاركت مجتمعات متنوعة -اليهود والمسيحيين
.والمسلمين، والمتدينين والعلمانيين، والأطفال والجيل الثالث وأكثر

اليوم، في ضوء رغبتنا في السعي لأنشطة طويلة الأمد وبناء الثقة مع المجتمعات المجاور، نفهم أن إعادة التفكير في الخيارات التي يمكن أن يقدمها برنامج إقامة الفنانين أمر مطلوب. الهدف من برنامج إيكو ليف" هو تمكين هذه المساحة للتفكير، مع تطوير العلاقات مع المجتمعات وإنشاء طرق عمل تعاونية. بالإضافة إلى ذلك، فإن الهدف من البرنامج هو تمكين الفنانين المحليين الذين يشاركون في الفن الاجتماعي والمشاركة المجتمعية، والظروف المثلى للإبداع
.ومكان محفز للعمل والتفكير

سيتناول البرنامج أسئلة الهوية في عصر الأنثروفوكِن، وخط التماس بين الفن الاجتماعي والبيئة والعلوم، حيث يلتقي الفنانون بممثلين من مجتمعات مختلفة إلى جانب خبراء في هذا المجال، ويقرأون نصوصًا بحثية معًا ويناقشون الموضوع. على سبيل المثال، سيتناول البحث قضية المعرفة الواقعية (Situated Knowledge) التي تتبع المنظرة دونا هارفي، التي تتحدث من منظور نسوي عن أهمية الاستماع إلى خبرات المجتمعات والأفراد المختلفة، والتعلم منهم، في مواجهة استبداد العلم-البحث المطبق في أساليب العمل المجتمعي. بالإضافة إلى ذلك، سيناقش الفنانون التضامن بين المجتمعات
.والأنواع المختلفة كجزء من مفهوم بيئي للشفاء والإصلاح
תוכנית הרזידנסי הבינלאומית המפורסמת שלנו לואורז ירושלים, מזמינה הפעם אתכם, אמנים החיים ופועלים בישראל, להגיש הצעה לפרויקט הייחודי ״אקו- לב״ בתמיכת מפעל הפיס. במסגרת הפרויקט ייבחרו שלושה אמנים לעבוד בסדנאות האמנים בירושלים למשך חודשיים וחצי- 15 באוגוסט- 31 באוקטובר 2021. האמנים יעבדו בשיתוף חברי הקהילות השכנות לנו - קטמונים (גוננים), מקור חיים ובית צפאפא, ויצרו עבודות שמתייחסות לתמה "אקו - לב". תמה זו נוגעת ביכולתה של אמנות להציע תיקון למציאות של משבר אקולוגי אותו משקפת גם מגיפת הקורונה, ולאקלים של קיטוב חברתי ופוליטי שאף הוא הוקצן בעקבות המגיפה. התוכנית מציעה לשלושה אמנים מקומיים הזדמנות לעבוד עבודת עומק עם קהילות אלה ולדמיין איתם ביחד את העתיד
​.שהיו רוצות לחיות בו

במסגרת התוכנית יתקיימו מפגשי אירוח הדדיים בבתים ובסטודיות, לצד מפגשים קבוצתיים עם חברי הקהילות ומפגשי מחקר וחשיבה של האמנים והאוצרת, במטרה לגבש יצירת אמנות משותפת שתוצג בסדנאות האמנים, במרחב הציבורי או בבתי התושבים. הפרויקט ידגיש מחד את משמעות המרחב הביתי, במיוחד בתקופה האחרונה, לצד חשיבותו של מרחב ציבורי וחשיבותם של מפגשים
.חברתיים פיזיים שחוצים גבולות של זהות מקובלים

ניתן להגיש עד ה-11.7.21

:פרטי ההגשה
אמנים/יות מקצועיים/יות מוזמנים/ות להגיש הצעה לעבודה משתפת קהילה שמתייחסת לנושא. על ההצעה
:לכלול
מכתב לוועדה האמנותית ובו הצעה לעבודת אמנות*
שמשתפת קהילה/ות בזמן השהות - עד 500 מילה. ניתן להוסיף דימויים, סקיצות או קישורים הרלוונטיים לפרויקט ניתן ואף מומלץ להציע קהילה PDF המוצע בקובץ
ספציפית המתגוררת או פועלת בשכנות לסדנאות, אך לא
.חובה
.ביוגרפיה מקוצרת - עד 250 מילה*
.קו"ח מלאים - עד שלושה עמודים*
עד עשרה פרויקטים PDF - תיק עבודות בפורמטָ*
 נבחרים: במקרה הצורך יש לכלול קישורים לפרויקטים קודמים או לינקים לעבודות וידאו. אין להגיש קישור לאתר
.בלבד

:שימו לב- משיקולי הוועדה
,רשאים להגיש הצעה אמנים ואמניות מקצועיים בלבד*
שכל אחד מהם.ן הציג את עבודתו האמנותית לציבור
.בשלוש מסגרות מקצועיות לפחות
תינתן עדיפות לאמנים.ות להם ניסיון בעבודות*
השתתפותיות, חברתיות או מערבות קהילה, ולאמנים
.שחיים ופועלים בירושלים
האמנים.ות יתחייבו לעבוד בסטודיות לפחות שני ימי*
.עבודה בשבוע, שש שעות ביום, למשך תקופת השהות

שלושת האמנים יחלקו סטודיו משותף וילוו אוצרותית על
.ידי אוצרת הפרויקט מעין שלף
האמנים יקבלו שכר אמן של 3000 ש״ח לחודש, ותקציב
.לחומרים והפקה
סדנאות האמנים יפעלו לחבר בין האמנים/יות הנבחרים/ות לקהילות המתאימות ויעסיקו אחראי/ת קשרי
.קהילה לסיוע בכך
הפרויקט יושק במסגרת פסטיבל הגגות בסוף אוגוסט ותוצרי הפרויקט יחשפו ויוצגו לקהל במסגרת פסטיבל מנופים לאמנות עכשווית בירושלים בסוף אוקטובר 2021
​
:עוד על הרזידנסי
תוכנית הרזידנסי לואורז ירושלים, אותה אנו מפעילים בהצלחה מאז 2014, מזמינה אמנים הבוחנים קונפליקטים חברתיים, פוליטיים וכלכליים לשקף באורח ביקורתי את סביבתם במהלך שהותם הזמנית בירושלים. שם התכנית הוא משחק מילים המחבר בין המונחים לואו רזידנסי המתאר שהות קצרת טווח, ולואו רזולושיין, כלומר רזולוציה נמוכה, המתארת איכות של תמונה. המונח עשוי לרמוז גם למחויבות מסוימת: מה עשויה להוות, לצורך העניין, רזולוציה נמוכה של "פתרון סכסוכים" בירושלים? (למילה רזולוציה באנגלית משמעויות נוספת של פתרון או החלטה)

במאמרה "לזכות הדימוי הדל", היטו סטיירל מתארת תמונות שאיכותן איכות נמוכה כתמונות עניות, הפסולת הנסחפת לחופי הכלכלות הדיגיטליות, שמואצות ומופצות בתוך מעגל האימה של קפיטליזם אורקולי. כשהקמנו את התוכנית לואורז ירושלים חשבנו, באופן אירוני, על אמנים בינלאומיים המשתתפים בתכניות שהות זמניות באותם מונחים המשמשים את סטיירל לתיאור תמונות עניות: "נגררים סביב העולם כמוצרי צריכה", נדחקים אל הספציפיות המקומית, אולם לעיתים קרובות מוצאים עצמם משחזרים גרסאות של אותה יצירה. השהות הזמנית במסגרת תכניות כאלה אינה מאפשרת בדרך כלל הבנה מעמיקה של מקום זר, ועם זאת נראה כי מצופה מהאמן בעל המעורבות החברתית או הפוליטית העכשווית להפוך כהרף עין לגיבור על מסוג כלשהו, הנחלץ לעזרת קהילות במצוקה, או לפחות מייצר אמירה אמנותית משמעותית על אודותיהן. במסגרת תנאים רבי סתירות אלה, אירחנו בהצלחה אמנים רבים וחשובים, לעיתים כאלה שהיו מתקשים להגיע לישראל בנסיבות אחרות. כולם יצרו פרויקטים שעודדו מפגשים בלתי צפויים, שילבו סיפורים מקומיים ושיתפו קהילות מגוונות- יהודים, נוצרים ומוסלמים, דתיים וחילוניים, ילדים ובני הדור השלישי ועוד

כיום, לאור רצוננו לחתור לפעולות ארוכות טווח ובונות אמון עם הקהילות השכנות, אנו מבינות שנדרשת חשיבה מחדש על האפשרויות שתוכנית שהות אמן יכולה להציע. מטרת התוכנית אקו לב היא לאפשר את מרחב החשיבה הזה, תוך כדי פיתוח הקשרים עם הקהילות ויצירה של מתודות עבודה שיתופיות. בנוסף, מטרת התוכנית לאפשר לאמנים מקומיים שעוסקים באמנות חברתית ומשתפת קהילה, תנאים מיטביים ליצירה ומקום מעורר לעבודה וחשיבה

התוכנית תעסוק בשאלות של זהות בעידן האנתרופוקן, בקו התפר שבין אמנות חברתית, אקולוגיה ומדע, ובמסגרתה האמנים יפגשו נציגים מהקהילות השונות לצד מומחים בתחום, יקראו טקסטים מחקריים ביחד וידונו בנושא. לדוגמא, המחקר יעסוק בנושא ידע מקומי (Situated Knowledge) בעקבות התיאורטיקנית דונה הארווי, שמדברת מפרספקטיבה פמיניסטית על החשיבות של הקשבה למומחיות של קהילות ויחידים שונים, ולמידה מהם, אל מול העריצות של המדע- מחקר שיש חשיבות רבה ביישומו במתודות של עבודה עם קהילות. בנוסף, ידונו האמנים.ות בסולידריות בין קהילות ובין מינים שונים כחלק מתפיסה אקולוגית של ריפוי ותיקון