Goda Palekaitė |
جودا فالكيتا |
גודה פלקייטה |
Goda Palekaitė | Legal Implications of a Dream
Curator: Leah Abir RawArt Gallery in collaboration with Art Cube Artists' Studios in Jerusalem Saturday, December 15, 2018, 19:00 Talk and video screening with Goda Palekaitė, Monika Lipšic and Elinora Schwartz Thursday, December 20, 2018, 20:00 Exhibition opening and a performance by Jazz/World music artist Amir Gwirtzman at RawArt Gallery, 3 HaMeretz st., Tel Aviv (closing: Januray 19). Thursday, January 17, 2019, 19:00 Artist Wall Opening at Art Cube Artists' Studios, Jerusalem: Legal Implications of a Dream (Elinora's Dream) | Goda Palekaitė and Elinora Schwartz Goda Palekaitė’s first solo show in Israel is organized by RawArt Gallery in Tel Aviv in collaboration with Art Cube Artists' Studios in Jerusalem. The exhibition, in both of its locations, originates from the artist’s long-term research into the history and mythology of the Khazars, a mysterious medieval culture that once existed between the Caspian and the Black Seas. This ongoing research included a trip to the Caucasus area, as well as a recent visit to Jerusalem and Tel Aviv, during which the artist met with researchers, historians and legal experts. Inspired by Milorad Pavić's novel Dictionary of The Khazars (1984), which portrays the Khazars as a nation of “dreamhunters,” Palekaitė’s research explores the distinct local meanings of the subject and its historical and contemporary manifestations. In this framework, the two cities of Jerusalem and Tel Aviv function, both physically and metaphorically, as two focal points, and the final project includes several collaborations with local video and sound artists. In the exhibition at RawArt Gallery, Palekaitė presents sculptures, installations, video, sound works and performance, accompanied by ethnographical objects and documents. The opening event will include a performance by Tel Aviv-based musician Amir Gwirtzman. In the event at Art Cube Artists’ Studios, the artist will present a new video work centered on Jerusalem's ultra-orthodox community, created in collaboration with Jerusalem-based artist Elinora Schwartz. It will also feature a series of short talks conceived and executed with curator Monika Lipšic, a long time collaborator in the project. "Legal Implications of a Dream" follows the apocalyptic extinction of the Khazars, who lived by the rules of pagan wisdom and spiritual practice and were perhaps the most tolerant empire of all times. In more recent discourses, on a path full of inventions, forgeries, rumors and legends, their legacy was transformed into an exceedingly misused and speculative subject by diverse politically and religiously invested scholars. A famous Khazar controversy questions which religion the Khazars adopted, with some versions claiming it was Judaism or Karaite Judaism - making it, presumably, one of the only Jewish kingdoms in history. In the local context of the Israeli Zionist project, the Khazars’ case might be used to proof or disproof an ancient Jewish national presence in the area, following controversial claims such as that they were the ancient ancestors of Ashkenazi Jews, or different contemporary and historical interpretations of Yehuda HaLevi's Book of the Kuzari. In any case, the Khazar’s possible religious conversion followed their ruler’s dream, of which he seeked interpretation. Goda Palekaitė’s performative exhibition follows the path of the potential political power or agency of dreams. Palekaitė is interested in the role of collective imagination, in processes of legitimation of state and religious powers, and in the mechanisms used to construct and destroy history. She applies speculation and forgery as her central methods, creating a shared space for dream life and factual information. The exhibition is supported by the Lithuanian Culture Institute, the Lithuanian Council for Culture, the Ministry of Culture of the Republic of Lithuania, and Outset Bialik Residency. Goda Palekaitė (b. 1987 in Vilnius) lives and work in Vilnius and Brussels. She is a BFA graduate of the Vilnius Academy of Arts and holds an MA in Social and Cultural Anthropology from the University of Vienna. In her work, Palekaitė combines anthropological and artistic practices into long-term projects exploring historical narratives, collective imagination, and conditions of creativity. These usually manifest as performances, installations, scenographies, texts and publications. Her most recent works include the performance “Bakunin” which premiered in 2018 Venice Architecture Biennial, and the installation “Advertising Anarchism.” displayed at the Contemporary Art Center, Vilnius. At the moment, she is participating in a research program at a.pass, an artistic research institute in Brussels. She had twice garnered nominations for Lithuania’s Golden Stage Cross Award. www.palekaite.space Monika Lipšic is a curator and producer based in Vilnius and Berlin. In 2012-2016 she had worked in the Contemporary Art Centre, Vilnius. Since 2014 she has worked mainly with live and performance artists as an independent curator. Recently she was nominated CEC Artslink award and was in a residency at CCA Wattis, San Francisco. Elinora Schwartz is a multi-disciplinary artist. Belonging to the Jewish Ultra-Orthodox community in Jerusalem, she was born in 1960 and currently lives and works in Jerusalem. She studied dance and movement at Rubin Academy, and currently attending the photography program in Musrara Art School in Jerusalem. Schwartz’s works in video and other media deal with autobiographical experiences that critically relate to issues of gender, hierarchy, power relations, body, identity, and archive. Amir Gwirtzman is Jazz/World music artist based in Tel Aviv, who had mastered reed and woodwind instruments from around the globe. He has performed all over the world both as a solo performer and as a member of Esta band, and released his second solo album, Babel – Gumbo (Inhale-Exhale II), in May 2017. |
جودا فالكيتا | الآثار القانونية للحلم
القيمة: ليئا أبير جاليري راو-أرت في تل أبيب ، بالتعاون مع ورش الفنانين في القدس السبت، 15.12.18، الساعة 19:00 حديث وعرض فيلم مع غودا فلكييتا، مونيكا ليفشيتس، وإليانوره شفارتس الخميس, 20.12.18, الساعة 20:00 افتتاح معرض وأداء موسيقي في معرض راو-آرت ،شفيل هميرتس 3، تل أبيب (الختام: 19.1).1 الخميس, 17 يناير, 2019, الساعة 19:00 افتتاح جدارية فنان: الآثار القانونية لحلم (حلم إليانورا) | جودا باليكايتي وإليانورا شفارتس يتم تنظيم المعرض الفردي الأول لجودا فالكيتا في إسرائيل من قبل جاليري راو-أرت في تل أبيب، بالتعاون مع ورش الفنانين في القدس. ويرتبط المعرض ، ضمن بؤرتيه ، بدراسة الفنان الطويلة للخازاريين ، والتي شملت العام الماضي زيارة إلى القدس وتل أبيب واجتماعات مع الباحثين ،المؤرخين والقضاة.1 في المعرض في جاليري راو-أرت ، ستقدم بلاكيتا أعمال النحت ،التركيب ، الفيديو ،الصوت والأداء ، بالإضافة إلى االحاجيات والوثائق الإثنوغرافية. في الحدث الذي سيجري في ورش الفنانين في القدس ، ستقدم الفنانة عمل فيديو جديد ومعرض بمشاركة القيمة مونيكا ليفشيتس، التي هي شريكة في المشروع.1 يتتبع العمل الانقراض المروع لثقافة الخزر التي كانت موجودة في العصور الوسطى بين بحر قزوين والبحر الأسود. يعتبر الخزر ، الذين عاشوا وفقاً للممارسات الروحية الوثنية ، أيديولوجياً أحد أكثر الإمبراطوريات تسامحًا في التاريخ. ومع ذلك ، في الخطاب المعاصر ، تحول تراثهم لقضية إشكالية يستشهد بها ويعالجها العلماء الذين تحركهم مواقف دينية وسياسية متنوعة. وفقا لبعض المؤرخين ، فإن الخزر ، الذين قد يكونون قد تحولوا لليهودية ، هم أسلاف اليهود الأشكناز.1 مستوحى من كتاب "معجم الخزر: معجم لكسيكون" للمخرج ميلور بافيتس (1984) ، الذي يصف الخزر كأمة "صياد الحلم", يستكشف المشروع المعاني المحلية المختلفة للموضوع ، التي تتعلق بالثقافات اليهودية ،المسلمة والمسيحية ، سواء في تاريخهم أو في تعابيرهم الحالية.1 المعرض بدعم من المعهد الليتواني للثقافة وصندوق آوست. ستبقى الفنانة في إسرائيل طوال شهر ديسمبر 2018.א جودا فالكيتا (م. 1987، فيلنا) تعيش وتعمل في ليتوانيا. حاصلة في MA في الفن من أكاديمية فيلنا للفنون و BFA على الأنثروبولوجيا الثقافية والاجتماعية من جامعة فيينا. تعمل ضمن مجموعة متنوعة من الوسائط بما في ذلك السينوغرافيا ،التصميم ،الرسم ،الكتابة والإخراج. كفنانة في الأداء والفضاء ، تم ترشيحها مرتين لجوائز المسرح في ليتوانيا.1 مونيكا ليفشيتس هي قيمة ومنتجة تعيش وتعمل في فيلنا وبرلين. عملت بين سنتي 2012 و 2016 في مركز الفن المعاصر في فيلنا ، وتعمل منذ عام 2014 كقيّمة مستقلة ، بالأساس مع فنانين في الأداء.1 |
גודה פלקייטה | השלכות חוקיות של חלום
אוצרת: לאה אביר גלריה רו-ארט בשיתוף סדנאות האמנים בירושלים יום שבת, 15 בדצמבר, 2018 בשעה 19:00 ערב שיחה והקרנה עם גודה פלקייטה, מוניקה ליפשיץ ואלינורה שוורץ יום חמישי, 20 בדצמבר, 2018 בשעה 20:00 פתיחת תערוכה בגלריה רו-ארט ומופע של מוזיקאי הג'ז ומוזיקת-עולם אמיר גבירצמן, שביל המרץ 3, תל אביב (נעילה: 19 בינואר).1 יום חמישי, 17 בינואר, 2019, בשעה 19:00 פתיחת קיר אמן בסדנאות האמנים, ירושלים: השלכות חוקיות של חלום (חלומה של אלינורה) | גודה פלקייטה ואלינורה שוורץ תערוכת היחיד הראשונה של גודה פלקייטה בישראל מאורגנת על ידי גלריה רו-ארט בתל אביב בשיתוף סדנאות האמנים בירושלים. נקודת המוצא לתערוכה ולאירוע היא המחקר ארוך השנים שעורכת האמנית אודות ההיסטוריה והמיתולוגיה של הכוזרים, תרבות מיסתורית מימי הביניים ששכנה פעם בין הים הכספי לים השחור. המחקר כלל ביקור באזור הקווקז ולאחרונה גם ביקור בירושלים ובתל אביב, במהלכו האמנית נפגשה עם חוקרים, היסטוריונים, אמנים ומומחים לחוק ומשפט. בהשראת "מילון הכוזרים: רומן לקסיקון" ספרו של מילורד פאביץ' (1984), המתאר את הכוזרים כאומה של "ציידי חלומות", פלקייטה בוחנת את המשמעויות המקומיות הייחודיות של הנושא ואת המופעים המקומיים שלו לאורך ההיסטוריה ובהווה. במסגרת זו, שתי הערים – תל אביב וירושלים – משמשות שתי נקודות מוצא ומוקד פיזיות ומטאפוריות, והפרויקט הסופי מכיל מספר שיתופי פעולה של האמנית עם אמני וידאו וסאונד מקומיים.1 בתערוכה בגלריה רו-ארט תציג פלקייטה עבודות פיסול, מיצב, וידאו, סאונד ומיצג, לצד חפצים אתנוגרפיים ומסמכים. אירוע הפתיחה יכלול מופע של המוזיקאי אמיר גבירצמן. באירוע בסדנאות האמנים בירושלים, המקדים את הפתיחה, תוקרן עבודת וידאו חדשה שנוצרה על ידי פלקייטה בשיתוף האמנית הירושלמית אלינורה שוורץ. עבודת הוידאו, שנוצרה במהלך שהותה של האמנית בעיר, מתמקדת בקהילה החרדית בירושלים. מלבד ההקרנה, האירוע יכלול גם שיחה עם פלקייטה, שוורץ והאוצרת הליטאית מוניקה ליפשיץ, השותפה למחקרה ארוך השנים של פלקייטה.1 התערוכה "השלכות חוקיות של חלום" מתחקה אחר ההכחדה האפוקליפטית של תרבות הכוזרים, שחיו לפי פרקטיקות רוחניות פגאניות ונראה שהיו אחת האימפריות הסובלניות ביותר בהיסטוריה. המחקר אודות הכוזרים לאורך ההיסטוריה הוא מסלול מלא בהמצאות, זיופים, שמועות ואגדות, שהפכו את מורשתם ליותר ויותר ספקולטיבית. השיח העכשווי מצטט ומטפל באותו מסלול ובאותה מורשת לצרכיו האידיאולוגיים הפרטניים והמקרה הכוזרי מוצג בצורות שונות על ידי חוקרים המונעים מעמדות פוליטיות ודתיות שונות. נושא המרת דתם האפשרית של הכוזרים, למשל, הוא מחלוקת מפורסמת מאוד. חלק מן החוקרים טוענים כי האימפריה המירה את דתה ליהדות או ליהדות קראית ורואים בממלכה הכוזרית אחת הממלכות היהודיות הבודדות לאורך ההיסטוריה. בהקשר המקומי של הפרויקט הציוני הישראלי, מסייע המקרה הכוזרי גם למבקשים להוכיח וגם למבקשים להפריך את קיומה של נוכחות יהודית עתיקה באזור – למשל, באמצעות הטענה שהכוזרים, שייתכן שהתגיירו, הם אבותיהם הקדומים של היהודים האשכנזים, או באמצעות פרשנויות עכשוויות והיסטוריות שונות וסותרות ל"ספר הכוזרי" של יהודה הלוי (1139).1 בכל מקרה, המרת הדת המשוערת של הכוזרים קרתה בעקבות חלום – חלום שחלם הכגן, השליט הכוזרי, ואותו ביקש לפרש. התערוכה הפרפורמטיבית של גודה פלקייטה עוקבת אחר הכוח הפוליטי או כוח הפעולה (הסוכנות) הפוטנציאליים של חלומות. האמנית מתעניינת בתפקיד של דימיון קולקטיבי, בתהליכים שמייצרים לגיטימציה של לאום ודת, ובמנגנונים המשמשים לבניית היסטוריה ולהריסתה. היא משתמשת בספקולציה ובזיוף כדרכי הפעולה המרכזיות שלה, ומייצרת מרחב שבו יכולים להתקיים יחד מידע עובדתי וחיי חלום.1 התערוכה בתמיכת מכון התרבות הליטאי, המועצה הליטאית לתרבות, משרד התרבות של הרפובליקה של ליטא ורזידנסי ביאליק של אאוטסט.1 גודה פלקייטה נולדה ב-1987 בוילנה והיא חיה ועובדת בוילנה ובבריסל. היא בוגרת התואר הראשון של האקדמיה לאמנות בוילנה ובוגרת התואר השני באנתרופולוגיה תרבותית וחברתית של אוניברסיטת וינה. פלקייטה משלבת בעבודותה אופני פעולה אמנותיים ואנתרופולוגיים לכדי תהליכים ארוכי-משך הבוחנים נרטיבים היסטורים, דמיון קולקטיבי ותנאים של יצירתיות. אלה מתממשים לרוב כמיצגים, מיצבים, סצנוגרפיות, טקסטים ופרסומים. עבודותיה האחרונות כוללות את המופע "באקונין", שבכורתו התקיימה בביאנלה לאדריכלות של ונציה, והמיצב "מפרסמים אנרכיזם", שהוצג במרכז לאמנות עכשווית בוילנה. בימים אלה היא a.pass משתתפת בתכנית המחקר האמנותי של בבריסל. היא היתה מועמדת פעמיים לפרס .הליטאי Golden Stage Cross-ה www.palekaite.space מוניקה ליפשיץ היא אוצרת וחוקרת שחיה ועובדת בוילנה וברלין. בין 2012 ל – 2016 היא שימשה אוצרת במרכז לאמנות עכשווית בוילנה. מאז 2014 היא עובדת בעיקר עם אמנות חיה ואמני מיצג, כאוצרת עצמאית.1 CEC Artslink לאחרונה, ליפשיץ היתה מועמדת לפרס CCA Wattis והשתתפה בתכנית הרזידנסי של בסן פרנסיסקו.1 אלינורה שוורץ היא אמנית רב-תחומית המשתייכת לקהילה החרדית בירושלים. שוורץ נולדה ב – 1960, למדה ריקוד ותנועה באקדמיה רובין וכיום לומדת צילום בבית ספר מוסררה לאמנות בירושלים. עבודותיה של שוורץ, בוידאו ובמדיה אחרים, עוסקות בחוויות אוטוביוגרפיות אשר מתייחסות באופן ביקורתי לנושאים של מגדר, היררכיה, יחסי כוח, גוף, זהות וארכיון.1 אמיר גבירצמן הוא אמן ג'ז ומוזיקת-עולם מתל אביב. הוא מתמחה בנגינה על כלי נשיפה מחומרים שונים ומעשרות תרבויות שונות. גבירצמן הופיע ברחבי העולם כחבר להקת "אסטה" וכן עם מופעי יחיד, ובמאי 2017 השיק את אלבום הסולו שלו, "בבל-ג'מבו (שאיפות ונשיפות)".1 |