|
“The Divine Light and the Colors of the Rainbow”
A Study Group at the exhibition Shimshonit on the Thinking of Michael Schneider with Beny Yonin Thursday, April 22, 2021 at 20:30 |
"النور الإلهي وألوان قوس قزح"
حدث دراسة مشتركة مع بني يونين من فكر ميخائيل شنايدر ضمن معرض شمشونيت 20:30 الخميس، 22 أبريل، 2021، الساعة |
"הזהר האלוהי וצבעי הקשת"
אירוע לימוד משותף בתערוכה שמשונית בהגותו של מיכאל שניידר עם בני יונין יום חמישי, 22 באפריל, 2021, בשעה 20:30 |
|
Michael Schneider’s thought is like a tapestry woven from precious threads made of the colors of the rainbow. His writings forge connections among a wide array of ideas creating a spectacular weave that shines a new light on the ancient and seemingly incomprehensible texts. The main theme that runs like a common thread throughout Schneider's teachings is the question of the boundary between the human and the Divine. In the study group, we will trace how Schneider saw the revelation of the Divine element in man. The group study session will consider the text in the Zohar that focuses on the figure of the High Priest as he emerges from the Holy of Holies. The priest’s attire, woven from threads of various color, reminded the crowds that greeted him of the colors of the rainbow, and of the appearance of the glory of God as revealed to the prophet Ezekiel in the vision of the chariot, as the figure of a man surrounded by a radiance resembling a rainbow.
In our study group, we will trace that heavenly light that shines in the colors of the rainbow and encompasses the image of God and also the image of man upon encountering the Holy of Holies. Benny Yunin, a master's student in Bible at the Hebrew University and a professional tour guide, was a student of Michael Schneider for the last five years. He currently teaches a weekly class on his writings. The event is held in conjunction with Pearl Schneider's solo exhibition Shimshonit, curated by Hili Greenfeld Shimshonit is an industrial plastic sheeting used for protection against the rain, as a cheap support for signage and for awnings. At the same time, it is also the Hebrew word for sunflower—a pretty, clever plant that adapts itself to the angle of the sun’s rays. In Schneider’s solo exhibition, she joins these two opposites—cheap, simple, man made plastic and Nature’s sublime law—in paintings with additions that intrude into real space. The pictorial installation moves among the predefined space of canvas and paper as if through them the painting encroaches on the wall, becoming three-dimensional, invading the real world.The exhibition touches on the tension between the stable organization of reality through an image and its fleeting, fragile essence. |
يبدو فكر ميخائيل شنايدر وكأنه نسج منسوج من خيوط ثمينة من جميع ألوان قوس قزح. في كتاباته، يتم إجراء أربطة بين مجموعة هائلة من الأفكار، ويثير النسج المذهل إحساسًا بأن النصوص القديمة وغير المفهومة تتألق في ضوء جديد. الفكرة الرئيسية التي تشبه الخيط الثاني في جميع تعاليم شنايدر هي مسألة الحدود بين البشري والإلهي. في اللقاء، سنتتبع كيف رأى شنايدر الكشف عن الأساس الإلهي الموجود في الإنسان. ستتناول الدراسة المشتركة موضوع النور الذي يحل على صورة رئيس الكهنة وهو يغادر قدس الأقداس. لباس الكاهن المنسوج من خيوط مختلفة الألوان ذكّر الجمهور بأنه استقبله بألوان قوس قزح. وكما يصف النبي حزقيال، في رؤيا المركبة ، ظهور مجد الله المتجلي له على أنه صورة رجل محاط بإشعاع يشبه قوس قزح.1
في تعليمنا، سوف نتبع ذلك النور السماوي الذي يضيء بألوان قوس قزح ويحيط صورة الله وأيضًا صورة الإنسان في لقائهم في قدس الأقداس.1 بيني يونين، طالب ماجستير في دراسات الكتاب المقدس في الجامعة العبرية ومعلم في مهنته. كان أحد طلاب ميخائيل شنايدر خاصة في السنوات الخمس الماضية. يقوم حاليًا بتقديم درس أسبوعي عن كتاباته.1 يقام هذا الحدث كجزء من معرض شمشونيت، المعرض الفردي لبيرل شنايدر بقيامة هيلي جرينفيلد 1 شمشونيت عبارة عن لوح بلاستيكي معالج مصمم لتوفير حماية سريعة من المطر ؛ ركيزة للافتات الرخيصة أو مادة خام للماركيزات ؛ في الوقت نفسه ، هو أيضًا عباد الشمس ، وهو نبات جميل ومتطور ، يتكيف مع زاوية أشعة الشمس. في المعرض الفردي "مظلة- شمشونيت" تربط شنايدر هاتين النهايتين - بلاستيك رخيص وبسيط من صنع الإنسان ، بقوانين الطبيعة السامية ، وهو ربط ينعكس في اللوحات ذات "الإضافات" ثلاثية الأبعاد.1 تنتقل المنشأة التصويرية بين مساحات محددة مسبقًا من القماش والورق حيث تتخطى اللوحة إلى الحائط وتصبح ثلاثية الأبعاد وتغزو العالم الحقيقي. يتطرق المعرض إلى التوتر بين تنظيم واقع مستقر من خلال الصورة والجوهر الهش والمؤقت للصورة.1 |
הגותו של מיכאל שניידר נדמה כרקמה השזורה מחוטים יקרים מכל צבעי הקשת. בכתביו נעשים חיבורים בין מגוון אדיר של רעיונות, המארג המרהיב מעורר תחושה שהטקסטים העתיקים והבלתי מובנים זוהרים באור חדש. המוטיב העיקרי שעובר כחוט השני לכל אורך תורתו של שניידר הוא שאלת הגבול בין האנושי לאלוהי. במפגש, נתחקה אחר האופן שהוא ראה שניידר את ההתגלות של היסוד האלוהי שנמצא באדם. הלימוד המשותף יעסוק בזהר ששורה על דמותו של הכהן הגדול בשעה שהוא יוצא מקודש הקודשים. לבושו של הכהן, הארוג מחוטים בצבעים שונים, הזכיר לקהל שקיבל את פניו את צבעי הקשת. וכפי שהנביא יחזקאל, בחזון המרכבה, מתאר את המראה של כבוד ה' שנגלה אליו כדמות של אדם המוקף בזהר הנדמה לקשת.1
בלימודנו, נלך בעקבות אותו אור שמימי שזהר בצבעי הקשת ומקיף את דמות האל וגם את דמות האדם במפגשם בקודש הקודשים.1 בני יונין, מאסטרנט ללימודי מקרא באוניברסיטה העברית ומורה דרך במקצועו. היה מתלמידיו של מיכאל שניידר, במיוחד בחמשת השנים האחרונות. כיום מעביר שיעור שבועי העוסק בכתביו.1 האירוע מתקיים במסגרת התערוכה שמשונית, תערוכת היחיד של פרל שניידר באוצרתה של הילי גרינפלד שמשונית היא יריעת פלסטיק מעובד שנועדה לספק הגנה מהירה מפני הגשם; היא מצע לשילוט זול או חומר גלם למרקיזות; בו בזמן היא גם חמנייה, צמח יפיפה ומתוחכם, המתאים עצמו לזווית קרני השמש. בתערוכת היחיד ׳שמשונית׳ שניידר מחברת את שני הקצוות הללו - פלסטיק זול ופשוט, מעשה ידי אדם, עם חוקיות נשגבת של הטבע, חיבור שבא לידי ביטוי בציורים עם ׳תוספות׳ תלת מימדיות.1 המיצב הציורי נע בין מרחבים מוגדרים מראש של קנבס ונייר כאלו בהם הציור חורג אל הקיר, הופך לתלת מימד ופולש אל העולם הממשי. התערוכה נוגעת במתח שבין ארגון מציאות יציבה באמצעות דימוי לבין המהות השברירית והארעית של הדימוי.1 |
מתוך התערוכה "שמשונית": שיח, גירים ודיו על בד, 2020, פרל שניידר, צילום: לנה גומון
|
This event is a part of series of Barutina's events. These small, serial, standard and unique cultural events create a new cultural scene with plenty of culture content: Performing Arts, Academy and Research, Sustainability and Environmental Protection, Fine Arts, Social Entrepreneurship, Literature and Journalism, Media, Cinema, Technology, Design, Jewish Renewal and Culinary.
|
هذا الحدث هو واحد من سلسلة حدثا ضمن بروتينا. فعاليات ثقافية صغيرة، متسلسلة، روتينية وفريدة تخلق سويا مشهدا ثقافيا جديدا في عدة مجالات مضامين: فنون الأداء ، الأكاديمية والبحث ،الاستدامة وجودة البيئة، الفنون التشكيلية ، الريادة الاجتماعية ،الشعر والأدب والصحافة ،الإعلام ، السينما ،التكنولوجيا ،التصميم ،التجدد اليهودي وفنون الطهي.1
|
האירוע הוא אחד מתוך סדרת אירועי ברוטינה. אירועי תרבות קטנים, סדרתיים, שגרתיים וייחודיים המייצרים ביחד סצנה תרבותית חדשה במגוון תחומי תוכן: אמנויות הבמה, אקדמיה ומחקר, קיימות ואיכות סביבה, אמנות פלסטית, יזמות חברתית, שירה ספרות ועיתונות, מדיה, קולנוע, טכנולוגיה, עיצוב, התחדשות יהודית וקולינריה.1
|