Curatorial visit #36
|
لقاء ت(ا)عسياة #36
تشيلسي هاينز |
מפגש ת(א)עשייה 36#
צ'לסי היינס |
Tuesday, July 26, 2016, at 6 p.m.
|
يوم الثلاثاء، ٢٦ تموز ٢٠١٦، الساعة السادسة مساء
|
יום שלישי,26 ביולי 2016, 18:00
|
|
|
The Pink Glass Swan
The pink glass swan—the archetype of middle-class home decoration—may seem an unlikely starting point for unraveling complicated questions around art and class. Yet, as Lucy Lippard demonstrates in her 1977 essay, the tchotchke provides a surprisingly compelling metaphor: precisely because of its bourgeois character, the pink glass swan constantly signals either upward or downward mobility, artful aspiration or cheap tackiness. All depending on your own perspective, of course. The upcoming exhibition “The Pink Glass Swan” proposes to explore this tension in order to reveal the nuanced and self-reflexive strategies of artists who seek to better understand and complicate narratives around art, class, gender, race, and upward mobility from within the art world to culture writ large. These artists employ performative practices to produce objects and images that are in turns theatrical, experimental, nightmarish, seductive, nostalgic, and deeply critical, but above all intrinsically connected to systems of value within and outside the art world. Chelsea Haines is an independent curator and doctoral candidate in art history at The Graduate Center, City University of New York. She is currently a Presidential Research Fellow at The Center for the Humanities where she recently curated “Christian Palestinian Archive: A Project by Dor Guez” at the James Gallery. Since 2009, she has organized exhibitions and public programs for institutions such as Independent Curators International, Museum of Contemporary Art Detroit, and the Vera List Center for Art and Politics at The New School. She is currently adjunct lecturer in the Spitzer School of Architecture, City College of New York. *The lecture will take place in English |
إناء الزينة الزجاجيّ الزهريّ
إناء الزينة الزجاجيّ الزهريّ على شكل بجعة هو احد رموز الزينة التي تميّز بيوت الطبقة الوسطى، وهو نقطة انطلاق بحث هذا المعرض في العلاقة ما بين الفنّ والطبقة الاجتماعيّة. على الرغم من بخس ثمن هذه الزينة، فهي تشكِّل، بحسب مقالة لويس ليبرد من عام ١٩٧٧، استعارة مقنعة بشكل مذهل: بإستطاعة طابع هذه الزينة البرجوازي أن يعكس على الدوام قابلية التغيير الطبقي إلى الأعلى أو الأسفل؛ فهو يشير الى تطلع فنيّ او ذوق رخيص. كل شيء يعتمد بطبيعة الحال على زاوية النظر سيتناول المعرض القريب ”البجعة الورديّة“ هذا التوتر محاولا الكشف عن الاستراتيجيات المختلفة التي يعتنقها الفنانون في سبيل تعميق فهمهم للخطابات المتنوعة التي تتناول الفن، الطبقة الاجتماعيّة، العِرق وقابلية الانتقال بين الطبقات الاجتماعية في عالم الفن بشكل خاص والحقل الثقافي عموما. يستخدم هؤلاء الفنانون تقنيات الأداء والتركيب لصناعة الأغراض والشخصيات المسرحيّة والتجريبية، الرهيبة والمغرية، المُشوِّقة والنقدية حتى النخاع ، وقبل كل شيء - فهي ترتبطُ ارتباطا وثيقا بنظم قيميّة في عالم الفن وخارجه سيدور الحوار باللغة الانجليزية تشيلسي هاينز هي قيّمة معارض مستقلة وطالبة دكتوراة في قسم تاريخ الفن في جامعة مدينة نيويورك. تعمل في هذه الآونة كباحثة في مركز العلوم الانسانية والذي اقامت فيه معرضا مؤخرا تحت عنوان ”الارشيف الفلسطيني المسيحي: مشروع دور غيز“ في غاليري جيمس. كانت مسؤولة، منذ عام ٢٠٠٩ على معارض وبرامج عامة لأجسام مختلفة، منها: قيمو معارض، متحف ديترويت للفنون المعاصرة، مركز فيرا ليست للفنون والسياسة في جامعة نيوسكول. تعمل حاليا كمحاضرة في كلية سبيتزر للهندسة المعماريّة في جامعة مدينة نيويورك |
ברבור הזכוכית הוורוד
ברבור הזכוכית הוורוד – פריט נוי אב-טיפוסי של מעמד הביניים – עלול להיראות נקודת מוצא לא סבירה לפתרון שאלות מורכבות על אמנות ועל מעמד. אף-על-פי-כן, החפץ הזול הזה, כפי שמראה לוסי ליפרד במאמרה משנת 1977, יכול לשמש מטפורה משכנעת באופן מפתיע: דווקא בשל אופיו הבורגני, ברבור הזכוכית הוורוד משקף בהתמדה ניידות כלפי מעלה או כלפי מטה, שאיפה אמנותית או חוסר טעם זול. הכול תלוי במתבונן, כמובן התערוכה הקרובה "ברבור הזכוכית הוורוד" מבקשת לבחון את המתח הזה כדי לגלות את האסטרטגיות השונות והמתבוננות בעצמן שאמנים נוקטים על מנת לשכלל ולהבין טוב יותר את הנרטיבים על אמנות, על מעמד, על מגדר, על גזע ועל ניידות חברתית בעולם האמנות ובתרבות בכלל. אמנים אלה משתמשים בטכניקות המופע והמיצג כדי ליצור חפצים ודימויים תאטרליים, אקספרימנטאליים, מסויטים, מפתים, נוסטלגיים, ביקורתיים עד היסוד, ומעל הכול – קשורים באופן מהותי למערכות ערכים בתוך עולם האמנות ומחוצה לו צ'לסי היינס היא אוצרת עצמאית ומועמדת לדוקטורט בתולדות האמנות באוניברסיטת העיר ניו-יורק. בתקופה זאת היא גם חוקרת במרכז למדעי הרוח שבו אצרה לאחרונה בגלריה ג'יימס את התערוכה "ארכיון נוצרי פלסטיני: פרויקט של דור גז". מאז 2009 היתה אחראית לתערוכות ולתכניות ציבוריות של גופים כגון: אוצרים עצמאיים בינלאומיים, מוזיאון דטרויט לאמנות עכשווית ומרכז ורה ליסט לאמנות ופוליטיקה בניו סקול. בימים אלה היא גם מרצה בבית-ספר שפיצר לארכיטקטורה שבסיטי קולג' של ניו-יורק *המפגש יתקיים בשפה האנגלית* |